21 Fetiches. Re-arranxar os recordos.
Esta mostra reúne 21 pezas que fun madurando e amosando de xeito parcial en varias exposicións ao longo deste ano 21. Denomínoas Fetiches pois incorporan representacións de obxectos, flores e retratos de natureza Kitsch que acompañaron a miña infancia. Son obxectos que aínda conservo nalgún caixón da vivenda actual ou simplemente reviven na miña memoria e regresan nos meus soños. Como pasa cos soños, que axudan a ordenar ideas, pensamentos e sucesos, os meus Fetiches non buscan máis que recolocar estes recordos para lle dar novas e desenfadadas formas, cheas de cor, exuberancia vexetal, emojis e androxinia.
Natasha Lelenco

Hasta el 21 de Enero del 2022

"Sobre el bastidor" es el nuevo trabajo de Alba Lorente que parte de su investigación personal en torno a la estética de la destrucción.
A diferencia de otros defensores del arte destructivista, la materia desgarrada de Alba Lorente es sutil y no estridente. Una suerte de desgaste con incisiones y tiempos diversos, donde se plantea un estudio acerca de la estética de la destrucción como método creativo y proceso de autoconstrucción. Además en esta exposición la artista introduce el bastidor, un nuevo elemento en su trabajo que va a configurar la práctica artística no sólo como soporte, sino también como parte del procedimiento, convirtiéndose en protagonista de esta propuesta expositiva.

Del 8 de Mayo al 11 de Junio
 

David Fidalgo Omil es un artista que trabaja con los iconos, los memes y las búsquedas de Internet desde un punto de vista irónico y “La nube” es uno más de estos proyectos.
La exposición presenta una visión de lo absurdo de nuestro sistema de comunicación a través de las redes sociales. Todo lo que nuestra sociedad escribe en buscadores, sube y registra en la red, queda almacenado en esa nube que refleja la hipocresía de la felicidad. Mediante una estética naif logra captar la atención del espectador para después hacernos reflexionar sobre cómo perdemos el tiempo en las cosas que ocurren en el ciberespacio, ofreciendo información valiosa a base de perfiles y algoritmos.
Sin una visión tan dramática como las sentencias de Umberto Eco, en su trabajo cobra importancia el empleo del humor, con una actitud fresca y desenfada a través de la que propone profundas reflexiones sobre nuestro comportamiento como sociedad.
De esta forma, el artista parte de un universo rico en matices, que se impregna de la cultura popular para revisarla desde un tono ácido y crítico.  En su trabajo compagina sus dos pasiones el audiovisual y la producción artística tratando de combinar recursos de ambas disciplinas para enriquecer sus obras.
 

                                                                        

Del 28 de Febrero al 1 de Marzo nos trasladamos a Hybrid Contemporary Art Fair con una selección de obra de nuestos artistas Abi Castillo, Alva Moca y María Magán. 
>>> Habitación 112 del Hotel Petit Palace Santa Bárbara, Madrid.


“Usus Flaminis” es un proyecto expositivo que gira en torno a lo onírico, al trance, a la experiencia sensorial que se produce en ese estar en el mundo sin entenderlo plenamente o comprenderlo de otra forma, con los pequeños detalles, con el corazón.

Una visión muy personal de la mano de tres artistas que reinterpretan a su manera otro mundo posible, un mundo al revés, un mundo terrible, un mundo fantástico, donde lo alucinante y las alucinaciones van y vienen y no acaban de quedarse, y a veces sí.

Una selección de trabajos entre los que se encuentra Abi Castillo con su imaginario personal materializado en cerámica y cuya obra está cargada de referencias oníricas donde el ser humano se camufla en un mundo cada vez más hostil. Alva Moca realiza una apuesta pictórica en torno al “trance de chamán” construyendo un espacio vital entre dos planos existenciales: el hecho perceptivo y la memoria sensorial. Y María Magán Lampón revisita el mundo de Alicia de Lewis Carroll para realizar un trabajo sintético de ese viaje con la seguridad y el disfrute de caminar entre algodones.